چهره‌های مستند

گفتگو با اشکان اشکانی فیلمبردار مستند(نیما عباس پور)

Tasvir- ashkan1.jpg

اشکان اشکانی از سال ٧٨ به عنوان فیلمبردار فیلم های کوتاه مستند و داستانی فعالیت خود را آغاز کرده. او فیلمبردار کارهای موفقی چون روزهای بی تقویم، خواب سرد، یک شب مهمانی و بیش از پنجاه فیلم دیگر بوده. او خیلی سریع بدل به یکی از مهم ترین و بهترین فیلمبرداران فیلم کوتاه ایران شده. به همین دلیل هم به تازگی فیلمبردار یک فیلم مستند ایتالیایی بوده است... ادامه مطلب

درباره کریستف کیشلوفسکی

krzysztof+kieslowski.jpg

دومین دوره جشنواره بین المللی فیلم مستند ایران (سینما حقیقت) در مهر ماه سال 87 در تهران برگزار شد. چشم انداز سینمای مستند لهستان یکی از بخش های این جشنواره بود که در آن فیلمهای مستند چندین کارگردان برجسته لهستانی به نمایش درآمد. این نوشته سعی در معرفی این کارگردانان و فیلمهای به نمایش درآمده آنها دارد که در بخش اول آن به معرفی کریستف کیشلوفسکی و آثار به نمایش درآمده وی پرداخته می شود... ادامه مطلب

درباره مستند های سعید شاه حسینی به بهانه ی مجموعه ی «دست ساخته ها»(مهرداد اسکویی)

Sans titre.jpg

"دست ساخته ها" چندبار به طورپراکنده از شبکه ی چهار سیما پخش شده است.کاش منظم تر پخش می شد.صنایع دستی به عنوان بخش مهمی از تولیدات فرهنگی بسیار مورد توجه فیلمساز ها بوده است.جایگاه ویژه‌ی این پدیده در جامعه‌ی سنتی و گرایش های مدرن آن در میان هنرمندان معاصر و تاثیر غیر قابل انکار آن در مبادلات بازار و صادرات به توجه دائم بر آن منجر شده است... ادامه مطلب

سرگئی آیزنشتاین(دان شا ترجمه ی محسن قادری)

sergei_eisenstein_240x323.jpg

دیوید تامسون هنگامی که دروس فیلم را در سال های دهه 1970 برگزار می کردم، خط مشی رسمی این بود که تاریخ سینما بازتاب دهنده کشاکش پیوسته رئالیسم و اکسپرسیونیسم است.این رویارویی را می توان ازهرسو پی گرفت: از لومیرها وملیس تا بیان آشنای آن در نگاشته های آندره بازن و سرگئی آیزنشتاین درنظریه کلاسیک.برحسب وظیفه هردو جلد کتاب « سینما چیست؟ »و دومجموعه مقاله « شکل فیلم» و« مفهوم فیلم» با ویراست جی لیدا را خواندم. سال های 1970 بود وآیزنشتاین دراوج چیرگی خود بود ومن شیفته مونتاژ استادانی چون نیکلاس رویگ، فرانسیس فورد کاپولا وسام پکین پا بودم و از همین رو ارزیابی تلخ دیوید تامسون درکتاب پر نفوذش «فرهنگ زندگی نامه ای سینما» (که نخستین بار در 1975 چاپ شد) بس چالش برانگیز بود... ادامه مطلب

ژان ویگو، نابغه درخشان(بوریس کوفمن ترجمه محسن قادری)

jean vigo foto.jpg

ژان ویگو در روزی پاییزی درسال 1929 پا به زندگی من گذاشت وازآن پس هیچ گاه از دید روحی ترکم نکرده است.در روزگاری که شهامت و بی باکی درکارفیلم نقص به شمار می رود اغلب به شیوه ای می اندیشم که ویگو به ساخت فیلم رو آورد. او ازمن خواسته بود که دو فیلم ام را به او نشان دهم.پس ازنمایش فیلم به من چنین گفت: « قصد دارم فیلمی درباره نیس بسازم، دوست دارید آن را با هم کار کنیم؟…» این نخستین فیلم اش بود اما در فیلم های بعدی اش نیز روش گزینش همکارانش، سرعت ارزیابی اش و شهامت در تصمیم گیری هایش یکسان ماند... ادامه مطلب

گفت وگو با مهرداد اسکویی(مرجان اردکانی)

Tasvir-oskouii.jpg

رابطه شما با سینمای مستند چگونه شکل گرفت؟ من فعالیت هایم را در نوجوانی با بازیگری تئاتر در شهر بندر انزلی شروع کردم. در بندر انزلی آن زمان یک کانون فیلم تاسیس شد که چهره های شناخته شده ای چون فرهادمهرانفر و حسن بهرام زاده در آن عضویت داشتند. از جمله فعالیت های این کانون دعوت ازفیلم سازانی چون کیانوش عیاری،امیر نادری و عباس کیا رستمی بود تا با حضور و نمایش آثار کوتاه و بلند و مستند خود با علاقه مندان گفت و گو کنند... ادامه مطلب

گفت وگو با رضا بهرامی نژاد مستند ساز: همنشینی سینمای مستند و داستانی(رامتین شهبازی)

Tasvir- aghaye honar.jpg

رضا بهرامی نژاد آخرین سینما گر جوانی است که در روز های پایانی سال ۸۵ پای گفت وگوی او نشستیم. بهرامی نژاد متولد سال ۱۳۵۷ است و فارغ التحصیل رشته گرافیک. ۵ سال به عنوان آموزگار رشته هنر در مدارس به تدریس مشغول بوده است. سپس به فیلمسازی روی آورده و پس از کارگردانی چند فیلم کوتاه به صورت جدی به مستندسازی پرداخته که از آن میان می توان به مستندهایی چون سنگ قبری برای اردشیر، آقایان پرنده، ساحل نشینان، سقف شیشه ای و آقای هنر اشاره کرد. بهرامی نژاد آقایان پرنده را برای شبکه آرته فرانسه ساخت و سه اثر آخر او برای شبکه ۴ و سلسله مستندهای ۲۰ شب کارگردانی شده اند. آقای هنر آخرین ساخته او بود که از شبکه ۴ پخش شد... ادامه مطلب

شرلی کلارک(محسن قادری)

Tasvir_Shirley-Clarke-1970.jpg

شرلی کلارک(Shirley Clarke) چهره برجسته سینمای آوانگارد امریکا در سال های دهه 1950 و 1960 و پیشگام ویدیو در سال های دهه 1970 ،زیبایی شناسی دیگرگونی را به آثار خود راه داد که از آن به «رقص پردازی تصاویر»یاد می شود.اودر آثار ویدیویی چون «تانگز»(1981-82)که همکاری تئاتری توانمندی با سام شپارد و جوزف چیک بود،با کاربرد تدوین رقص پردازانه و جلوه های فنی به مانند یک زبان بیانی دراماتیک ،به دستکاری تصاویر، زمان و مکان پرداخت... ادامه مطلب

پل استراند(ترجمه: محسن قادری)

Tasvir-Paul Strand.jpg

پل استراند (16 اکتبر 1890-31 مارس 1976) عکاس وفیلم ساز امریکایی همراه با عکاسانی چون آلفرد استیگلیتز و ادوارد وستون به تثبیت عکاسی همچون قالبی هنری در سده بیستم یاری رساند.مجموعه آثار او با دامنه گوناگون آن که شش دهه را دربر می گیرد نشانگر گونه های عکاسی و موضوعات بی شماری است که وی در امریکا، اروپا و افریقا کار کرده است... ادامه مطلب

«ورنر هرزوگ»( ناصر رضایی پور)

Tasvir- werner-herzog.jpg

ورنر هرزوگ به همراه ویم وندرس و رینر ورنر فاسبیندر برجسته‌ترین اعضای بین‌المللی سینمای جدید آلمان هستند. او در نظر عموم با مجموعه‌ای چشم‌گیر از فیلم‌های داستانی دهه 1970 و سالهای اولیه دهه 1980 مرتبط است که برای وی شهرت جنبش «رویای خیالی» (Romantic Visionary) را به ارمغان آوردند. با این حال حتی در آن دوره از زندگی وی، او به همان اندازه که در سینمای داستانی فعال بوده در سینمای مستند هم فعال بوده است... ادامه مطلب

ماشینم بهترین دوست من است: گفتگو با عباس کیارستمی(ترجمه محسن قادری)(2)

Tasvir-kiarostami-2.jpg

جئوف اندرو: باید خاطر نشان کنم که پنج نخستین باردر اینجا به نمایش در می آید و این فیلم پژوهشی واقعی در این باره است که شما با سینمای دیجیتال چکار می توانید بکنید. اما پس ازاین کار عباس مشغول ساخت اپیزودی از فیلم « بلیط ها» شد که به روش 35 م م فیلم برداری شد.بنابراین آیا شما دوباره به سراغ 35 م م آمده اید ولی بازهم فیلم های دیجیتال خواهید ساخت؟ عباس کیارستمی: بستگی به چیزهای زیادی دارد.گمان می کنم اگراندیشمند دیجیتال باشید می توانید از یک دوربین دیجیتال استفاده کنید.ساختن پنج بدون دوربین دیجیتال غیرممکن بود.پنج با یک دوربین در نور مهتاب و بدون هیچ اسباب یا وسیله دیگری فیلم برداری شد... ادامه مطلب

ماشینم بهترین دوست من است: گفتگو با عباس کیارستمی(ترجمه محسن قادری)(1)

Tasvir- kiarostami.jpg

ممنون عباس از اینکه به اینجا آمدی. خیلی خوشحالم که دوباره می بینیمت.« ولی» از توهم به خاطر ترجمه ممنونم. کلوزآپ را[برای نمایش]انتخاب می کنم چون یکی از فیلم های ارزشمند شماست.چیزی که همیشه دوست داشتم درباره کلوزآپ ازت بپرسم اینه که روبه پایان فیلم هنگامی که سبزیان با مخملباف دیدار می کنه صدا خاموشی می گیره.آیا واقعا همینطور هم بود؟... ادامه مطلب

پیشگفتاری برزندگی وآثار همفری جنینگز(توماس لیچ ترجمه محسن قادری)

Tasvir- jennings_humphreyx.jpg

در این مقاله و مقاله ای که درپی می آید می کوشم با نگاه به فیلم های کلیدی دوران جنگ همفری جنینگز به نبود هرگونه گفتمان بنیادی پیرامون آثار او بپردازم.می کوشم به تاثیرات چیزی بپردازم که آن را نبود آشکار تحلیل دقیق می خوانم.آنگاه به چارچوب های رایجی که از درون آنها به جنینگز نگریسته می شود می پردازم و از این راه خواهم دید که آیا این چارچوب ها برای نگریستن به هنرمندی بس پیچیده چون همفری جنینگزمناسب اند یا نه.در مقاله دوم به ابن موضوع می پردازم که نگاه به همفری جنینگز همچون هوادار آغازین جنبش سینمایی «سینمای سوم» بسیار شایسته تر است... ادامه مطلب

کریس مارکر:زندگی و آثار(ترجمه محسن قادری)

tasvir-chris marker.jpg

کریس مارکر درآغاز،یکی از شاگردان دروس فلسفی ژان پل سارتراست و مدرک لیسانسی نیز درهمین زمینه می گیرد. (او به این دوره درمستند«مرده ریگ شباویز»می پردازد که در1982 به گونه 16 م م ساخت).مارکردرجنگ جهانی دوم به عنوان چتربازبه جنبش مقاومت فرانسه پیوست.در این دوره است که یادداشت برداری ازهرچیزی را آغاز می کند و(به نوشته مقاله بوسینو در« فرهنگ فیلم ها»)خود را« مارکر»می خواند.سپس کار در سازمان یونسکو را می آغازد که به او امکان می دهد تا از کشورهای بسیاری دیدن کند.وی در این هنگام ازکشورهای سوسیالیستی زیادی دیدن می کند و دراین باره فیلم هایی می سازد و مقالاتی درمجلات می نویسد... ادامه مطلب

ژان روش(ترجمه عاصفه صادقی اسفهلانی)

tasvir-rouch-1.jpg

"ژان روش" شخصیتی قابل توجه در حوزه ی فیلم مردم نگار و گسترش روشمند سینما وریته است و فیلم سازان جوان موج نو ازاو الهام گرفته اند. فیلم سازی روش دوره یی پنجاه ساله و تولید بیش از صد و بیست فیلم را در بر می گیرد. او بیشتر به واسطه ی مستند های اولیه ی خود شناخته شده است هر چند که فیلم سازی را تا سال 2003 ادامه داد. بیش از یک مستند ساز، روش مردم شناس و سینما گری مبدع بود و غالبا از او به عنوان پدر سینمای آفریقا یاد می شود. او مفتخر به ابداع اصطلاح سینما وریته و نیز توسعه آن با همکاری "ادگار مورن" می باشد. روش به واسطه ی ارج نهادن به استفاده از دوربین روی دست و نورپردازی طبیعی تا به اندازه یی که این شیوه موقعیتی محترمانه در هنر سینما یافت، فیلم سازی معتبر است. طرفداران شیوه و تکنیک سینما وریته استدلال می کنند که توسعه ی روشمند اوبه فیلم سازان اجازه داد که قادر به تسخیر واقعیت شوند... ادامه مطلب

کلیه حقوق این پایگاه، برای پایگاه اطلاع رسانی انسان شناسی و فرهنگ محفوظ است.